الكنيسة موسيقى

معلومات عامة

أن يستخدم كأساس الفنية للجزء الشركات يمكن العبادة المسيحية الموسيقى صحيح أن يسمى موسيقى الكنيسة. انها تختلف اختلافا كبيرا بين المجموعات الدينية بسبب الاختلافات في التقاليد والعقيدة ، والذوق ، والدعم المالي ، ودرجة من المهارة الموسيقية.

وحتى الآن أكبر مبلغ أعلى من المستوى الفني الكنيسة قد تكون الموسيقى عن طريق العثور على الجوقة ، التي هي ، في الجوقة الموسيقية. كورالي والأشكال التقليدية للكنيسة -- الجماهير ، Motets ، الأناشيد ، وكنتتا -- وضعت لملء الاحتياجات من الصلوات التي انبثقت منها. الأديان Nonliturgical لم تساهم أشكال موسيقية كبيرة ولكنها قدمت إلى أبعاد إضافية الذين وردت أسماؤهم هنا.

في وقت مبكر من الكنيسة وكان يقصد الموسيقى لجوقة انسجام (Plainsong) ، ولكن القبول العام متعدد الأصوات في العصور الوسطى انتقلت اداء الموسيقى جزء في جوقة ، والتي استفادت أيضا من خلال إضافة أدوات إلى الجمع بين الأداء. وفي من هذا القبيل ، على نطاق واسع لمختلف الطوائف والروسية الأرثوذكسية وأتباع السيد المسيح وشدد في وقت لاحق سنوات كورالي الموسيقى ولكن يحظر استخدام وسائل في العبادة. كريستيان ساينس تستخدم عادة سوى مغنية منفردة ، وقد تتوقف معظم الطوائف على جوقات ، بأجر أو تطوع ، لتوفير الجزء الأكبر من الموسيقى الصوتية ، وعموما مع مرافقة الجهاز. وكان الجهاز سمة هامة من سمات الكنيسة والموسيقى لانها تلبي الحاجة إلى تنوع في دعم الموسيقى كورالي دون فرض أعباء وتكاليف فرقة موسيقية ، بل هو أيضا أداة مرضية لقيادة تجمعي الغناء.

نؤمن
ديني
معلومات
مصدر
الموقع على شبكة الانترنت
لدينا قائمة من الموضوعات الدينية 2،300
البريد الإلكتروني
كان هناك نقاش قرون طويلة على مدى ملاءمة للتعبير الشعبي في الكنيسة. الاقتراض من مصادر العلمانية من أجل "تسكر الأذن" وأعرب عن الأسف في القرن 14 من قبل البابا يوحنا الثاني والعشرون ، وهذه المسألة لم تكن أبدا منذ ذلك الحين تم تسويتها بصورة مرضية Firmi من النهضة التي اتخذت في كثير من الأحيان. Cantus ومن الأغاني. لوثر تكييف الألحان العلمانية لاحتياجات الترنيمات له ، ومنذ منتصف القرن 20 ، قوم والتعابير الشعبية مرة أخرى أدرجت الموسيقى للكنيسة.

Elwyn ألف Wienandt

المراجع :
دافيدسون ، في ، موسيقى الكنيسة (1952) ؛ دوغلاس ، دبليو ، موسيقى الكنيسة في التاريخ والممارسة ، ومراجعة. من Ellinwood L. (1962) ؛ Ellinwood ، L. ، تاريخ الكنيسة الموسيقى الأميركية (1953) ؛ Fellerer ، كغ ، تاريخ الموسيقى الكنيسة الكاثوليكية (1961) ؛ Routley ، اريك ، موسيقى الكنيسة في القرن العشرين (1964) ؛ ستيفنز ، دينيس ، تيودور موسيقى الكنيسة (1955) ؛ Wienandt ، A. Elwyn ، الجوقة الموسيقية التابعة للكنيسة (1965 ؛ repr. 1979) وآراء الكنيسة على الموسيقى (1974).


Plainsong

أو

موسيقى مسيحية

معلومات عامة

Plainsong هو الاسم الذي يطلق على (خط لحني واحد monodic) طقوسي الموسيقى الصوتية من الكنائس الكاثوليكية والمسيحية. ومن غير المصحوبين وعادة ما يكون في الايقاع الذي هو حر ، وليس تقسيمها إلى تدبير العادية. كما يشيع استخدامها ، وشروط plainsong أو plainchant والانشوده ميلادية مرادفة ، على الرغم من أن الدراسة تبين بسهولة أن يكون هذا الموضوع أكثر تعقيدا.

تاريخ

بعد حضور خدمات الكنيس في السبت ، فان المسيحيين في وقت مبكر إلى إصلاح بيت واحد من أعضائها لمندهشا ، أو عيد الحب ، واعادة تشريع من العشاء الأخير والموت فداء وقيامة المسيح. حضر المرنمين كنيس للمندهشا ، وأنها جلبت موسيقى متطورة لعقيدة الوليدة. من أغنية وcantorial من تطور بسيط لحني الخطبه ، وفرة من طقوسي الهتافات التي وضعتها و5 4 قرون. ومع انتشار الكنيسة ، وتقاليد مختلفة من الانشوده نشأت ، وكان أهمها البيزنطية والرومانية القديمة ، Gallican ، وMozarabic. روما قد وضعت والتي رددها الوقت من البابا غريغوري الأول (العظيم ؛ 590 -- 604) ، وكامل الجسم الروماني الانشوده مسمى بعد منهم.

في عهد البابا البيزنطية ، Vitalian (657 -- 672) ، والقداس والانشوده من روما خضعت لإصلاح شامل ، وثمار التي صممت للاستعمال الحصري لمحكمة البابويه. وكان هذا هو الهتاف الذي شارلمان ، حوالى 150 عاما في وقت لاحق ، ينتشر في جميع أنحاء الإمبراطورية الفرنجة كجزء من محاولاته في التوحيد السياسي. Vitalian (أو الكارولنجية) الانشوده ، على الرغم من يزين للغاية ، اتسمت بقدر أكبر من الوضوح من خط لحني. كما ناسب أنماط accentual للنصوص النثر الحر ، ألحان مكتوبة كانت يهتفون في إيقاع مجانا باستخدام مذكرات قصيرة وطويلة الأجل في نسبة 00:58.

إلى حد كبير بسبب ارتفاع متعدد الأصوات ، من خلال القرن 11th Vitalian الانشوده فقدت تماما من الدقيقة. وكانت جميع الملاحظات الأساسية نظرا للمدة نفسها ، وبالتالي لم يعد إيقاع النسبي لكن equalist (ومن هنا cantus الحزاز مصطلح أو plainsong) ، واختفت تدريجيا التزيين.

في القرن 12th لحني وتلاحظ هم أنفسهم العبث مع وابتداء من عام ، وأوائل القرن 16 والأنغام قد تم اقتطاع بقسوة.

تدوين

لا المخطوطات الطقسية موجودة والتي تحتوي على النوتات الموسيقية التي الانشوده الرومانية القديمة كما سمعت انه خلال غريغوريوس قراءة عهد قد يكون أو أعيد بناؤها ، وهناك كل ما يدعو إلى الاعتقاد ، مع ذلك ، أن تقليد 7 القرن الانشوده Vitalian يتم الاحتفاظ بأمانة في 9 و مخطوطات القرن 10 ، في أقرب وقت الفعلي لمصادر الانشوده. علامات موسيقية فيه لا تتم كتابة المذكرات ، ولكن لحني لتتبع الأشكال أن يكون بدلا من تصوير في الهواء على يد قائد الفرقة ، حيث كان لتوجيهاته وذكر المغنين (schola cantorum) من الملاحظات صحيحة وتدل على ان ايقاع والتزيين. notational والأشكال ودعا neumes ، وكانت هناك عدة نظم neumatic ، ومهمة وكاملة معظم المخطوطات التي تحتوي عليها الآن تحمل أرقام الاتصال سانت غال 339 و 359 و 121 اينزيدلن (التدوين في سانت غال) واون 239 (في ميتز تدوين ).

أدلى ومختلف المحاولات في و 12th قرون 11th لاكتشاف طرق notating الانغام بالضبط : في بعض المخطوطات الحروف الأبجدية تشير إلى الملاعب دقيقة كانت مكتوبة فوق النص المقاطع و؛ ، في ذلك -- ودعا في كثير من الأحيان تدوين diastematic ، مكتوبة كانت مبسطة neumes على من واحد لخطوط الملعب الاربعة.

خلال السنوات المائة الأخيرة ، والفرنسية Solesmes الدير من الرهبان وقارن لحني التكوينات في 9 و 10 neumatic القرن المخطوطات مع نفسه في الانغام وdiastematic تدوين بحروف. واستعادة وتصحيح الملاحظات من الأنغام ، غير أنها احتفظت إيقاع equalist من 11th قرون والنجاح ، والإيقاعي neumatic مؤشرات مجرد ظلال. هذه الانشوده من الطلاب وبيتر واغنر واسفه لفقدان نسبي الايقاع ، مشيرا إلى عدم ملاءمة ثابت من الألحان للنصوص عندما يفهم من حيث الألحان equalist. الهولندي يان Vollaerts عازف الموسيقى (1901 -- 56) ، وتعتمد بشكل كبير على مرض التصلب العصبي المتعدد 239 اون ، وضعت نظاما للتفسير النسبي للneumes ، وتطهير بذلك الطريق لاعادة اعمار كاملة من الانشوده Vitalian ؛ على الرغم من التصحيح وهناك حاجة إلى مزيد من التوضيح ، نظرياته وأكثر من تلك التي في أي نقطة ، وغيرها في الاتجاه الصحيح.

النماذج واستخدام طقوسي

الانشوده تلعب دورا أساسيا في الشامل ومكتب الإلهي. بسيطة في ، مجموعة من الصيغ ليتم تعيين وزراء ؛ العادية سونغ هي أجزاء معينة أجزاء من الجماعة في ألحان بسيطة ، معقدة الاناشيد السليم الى الاعياد من طقوسي سونغ هي تقويم من قبل المدربين schola المغنين. وكانت هذه الكتلة وpropers المكتب ان notated في المخطوطات neumatic. شكلين الأساسية موجودة : Antiphon وresponsory وكلاهما له هيكل رابطة المحامين الأمريكية ، مع النصوص تؤخذ عادة من المزامير. في antiphon ، ومباشرة بدلا من الموسيقى ؛ باء آية منفردة لتعيين صيغة بسيطة. القسم ألف في responsory معقدة نسبيا ، وباء وسيلة لالمزخرفة كانتور والموسيقية و.

الأجزاء المناسبة من كتلة سونغ من schola ما يلي : (1) اللحن الافتتاحي antiphon ، أو أغنية طوافي المدخل ، الذي يعلن العيد يحتفل به في ذلك اليوم ، (2) تدريجيا ، ردا على العهد القديم نبوي القراءة ؛ (3 (والله أكبر ، ردا على العهد الجديد الدرس ومقدمة لقراءة من الانجيل ؛ (4) وتبرعات المصلين ، وقطعة طوافي في شكل تعديل لresponsory من وجود أربعة إلى حد كبير منفردا المزخرفة آيتين ، و (5) بالتواصل antiphon . وخلال الاحتفال في وقت قيامة المسيح ، يتم استبدال تدريجي من قبل الله اكبر ، في أوقات الحزن أو التكفير عن الذنب ، يتم استبدال هلليلويا من المسالك (الآيات من المزمور) ؛ على بعض الاعياد هو سونغ تسلسل. الأجزاء العاديين من كتلة سونغ من قبل الجماعة تشمل نتضرع نتضرع الالتماس ، أو بيان عقيدة من العقائد ، وSanctus ، وnoster الاب (الرب للصلاة) ، والتماس عفيف داي ، والنشيد من الثناء في غلوريا excelsis.

المكتب ، أو "ساعة الكنسي ،" هو مجموعة من 8 ساعات الصلاة التي تنتشر طوال اليوم من قبل حلول الظلام لشروق الشمس ، وهي تتألف من الغناء من مزامير ، ويسبق كل ويليه antiphon السليم الى العيد او اليوم ، مع تراتيل والخطب. الرئيسي 2 ساعة ويشيد (06:00) وصلاة الغروب (18:00) ، وساعة ليلية لصلوات الفجر ويشمل سونغ نبوءات والدروس ، مع responsories المناسبة.

جون آر Blackley

قائمة المراجع
دبليو Apel ، شانت الميلادي (1958) ؛ Conomos دال ، Hymnology البيزنطية وشانت البيزنطية (1984) ؛ المديرية العامة موراي ، الانشوده ميلادية ووفقا للمخطوطات (1963) ؛ ص / Pugsley قبل الميلاد ، والصوت الخالدة (1987) ؛ ياء رايبيرن ، الغريغوري الانشوده (1964) ؛ Solesmes ، الطبعه ، Paleographie الحفلة الموسيقية (1889) ، ماجستير في اينزيدلن 121 (1894) ، والمجلد 10 ، ماجستير اون 239 (1909) ؛ SJP فان دايك ، "القديم -- الطقوس الرومانيه ،" Studia patristica 80 (1962) ، "البابوية Schola مقابل شارلمان" في Voces Organicae (1963) ، و "المناطق الحضرية والطقوس البابوية في السابعة والثامنة روما القرن" erudiri Sacris 12 (1961) ؛ JWA Vollaerts ، إيقاعي النسب في الأنشودة الكنسية في العصور الوسطى المبكرة (1960) ؛ ف فاغنر ، مقدمة الى أنغام ميلادية : دليل للPlainsong (1910) ه فيرنر ، المقدسة جسر (1959).


موسيقى كورالي

معلومات عامة

و-- جوقة على حد سواء مشتقة من اليونانية القديمة ، معنى choros فرقة من الراقصين والمغنين -- يشيع فهم جوقة كلمات تعني مجموعة كبيرة من المطربين الذين يجمعون بين أصواتهم (مع أو بدون مرافقة فعال) في مناطق عدة "، "او لحني خطوط مستقلة. هذا التعريف ، ومع ذلك ، هو مرن جدا ، والنوع الاكثر شيوعا من فرقة كورال الموسيقى اليوم يؤدي في 4 أجزاء ، كل المخصصة لمجموعة صوت مختلفة : سوبرانو (الإناث عالية) ، ألتو (منخفضة من الإناث) ، التينور (الذكور عالية) ، و باس (منخفضة من الذكور). الاختصار "SATB" يشير إلى هذا النوع من "جوقة" مختلطة ، وعلى الحان لذلك. وهناك العديد من أنواع شائعة أخرى : لجوقة النساء (أجزاء السوبرانو اثنين وألتو اثنين من SSAA) ، للرجال جوقة (TTBB) ، وجوقة مزدوجة (2 مجموعات متميزة SATB) ، على سبيل المثال لا الحصر. كورالي العديد من الأعمال في أكثر أو أقل من 4 اجزاء ، من عدد قليل من واحد ("عادية" ، فان كل المطربين الغناء والنغم نفسه) الى ما يصل الى عدة عشرات (كما في لجزء من الترتيل في 40 Spen alium ، توماس Tallis ، أو بعض أعمال القرن 20). وعلاوة على ذلك ، لا يوجد اتفاق على الحد الأدنى لعدد من المطربين في جوقة "." اقترح تم ، على سبيل المثال ، أن مثل هذا من قبل الملحنين وهاينريش شوتز وباخ وأجريت بعض أعمال كورالي أصلا مع المطرب واحد فقط لجزء منه. مصطلح أكثر من المعتاد لمجموعة صغيرة من هذا القبيل ، ومع ذلك ، سوف لا "جوقة" ولكن "فرقة غنائية".

الفرق (فريدة من نوعها إلى الإنكليزية) ، وبين جوقة جوقة هو واضح إلى حد ما : جوقة تغني عادة مقدسة أو الموسيقى فن القرون السابقة (كما في "جوقة مادريغال") ، في حين يرتبط جوقة يعمل مع حفل موسيقي والأوبرا والمسرح الموسيقي ، و شعبية الترفيه. ومن بين الاسماء الاخرى للمجموعات الصوتية نادي الغبطة ، وعادة ما يشير إلى جوقة المدرسة والترنيمه من المغنين هو جوقة موسيقية ، ومعنى القرين ، صحيح أن فريقا أساسيا يلعب 17 أو الموسيقى في القرن 18 ، ويمتد أحيانا ليشمل المغنين.

كورالي الموسيقى في وقت مبكر

وقد الثقافات تقاليد الجماعة ، ولكن اثنين من الغناء التي وضعت أسس الموسيقى الغربية كورالي كثير من الثقافات اليونانية واليهودية والمسيحية من قبل العصر. جوقة في الدراما اليونانية وزاد من الجماعات التي غنى ورقص في الاحتفالات الدينية. (بمعنى "الرقص" يبقى في مصطلحات مثل الرقص الشعبي وجوقة الخط.) العهد القديم يحتوي على العديد من الإشارات إلى الغناء كورالي مناسبات هامة في الحياة اليهودية ، وجوقة بمهاره كبيرة في معبد القدس (التي قدمتها جوقة الشهيرة المدرسة التي تعلق على الهيكل) هو نموذج للجوقات اصغر كنيس في جميع أنحاء إسرائيل القديمة. اليونانية واليهودية على حد سواء كورالي الموسيقى من هذه الفترة كانت عادية والتجاوبي -- أي تنفيذ باستجابه بين العازفون المنفردون وجوقات ، أو بين اثنين من الجوقات.

كما طائفة اليهودية تحت الارض ، والكنيسة المسيحية في وقت مبكر ورثت نمط anitphonal ولكن ليس من العبادة روعة الجمهور اليهودي. بعد وقت قصير من الامبراطور الروماني قسطنطين الكبير رسميا المسيحية في 313 ، وcantorum schola الأول (حرفيا "جوقة المدرسة" ، كما المنفذ هذه المجموعة من كان) تأسست المدرسة وكذلك في روما البابا سيلفستر المدارس أولا من هذا النوع وانضم مع الأديرة (لا سيما تلك النظام الذي أسسه القديس بنديكت السادس عشر في أوائل القرن 6) لتطوير فن الغناء كورالي. العلمانية الصوتية للموسيقى هذا الوقت كان (عادة يؤديها المطربين منفردا ، وليس الجوقات.)

في وقت مبكر ، في القرون الوسطى جوقات صغيرة من عدد الرجال ، أو الرجال والفتيان ، وغنى Plainsong ، ومتري ، حرر اللحن وضع طقوسي. النص حتى 8 ، قرن عندما موثوق بها ، وكان اختراع التدوين الموسيقي plainsong مرت كانت في أسفل ألحان شفويا من جيل إلى . شانت الميلادي ، الذي يعتبر امتدادا لطقوسي من الإصلاحات البابا غريغوري الأول (حكم من جيل 590-604) ، وأصبح الشكل السائد للplainsong من القرن 10 ، وظلت قيد الاستخدام منذ ذلك الحين.

جزء من الغناء وعصر النهضة

ممارسة الغناء في انسجام تام ، وبدأت تفسح المجال في القرن 8 إلى Organum ، والتي بدأت كمجرد صوت الجزء الثاني ان تحركت بالتوازي مع الانشوده ميلودي ، أعلى أو أقل من ذلك. وبحلول القرن 11th ، وكان مزهر organum إلى حقا مجسمة نمط ، في أي واحد أو أكثر من أجزاء مستقلة من غادر وزينت ميلودي (متعدد الأصوات). في البداية فقط للمحافظة المهرة العازفون المنفردون اللعب أو الغناء معا ، وتعدد الأصوات الذي تم التوصل إليه جوقة في أوائل القرن 15.

وبحلول ذلك الوقت ، كان مصطلح الترتيل وتأتي لتعني وضع الألحان الصوتية من نص مقدس اللاتينية باستثناء أي أبواب قداس بين حوالى 1450 و 1600 ، الترتيل الجماعي وتطويره إلى وضع مؤلفات 3-6 مع خطوط لحني ، كما هو الحال في أعمال Dunstable جون ، Josquin ديس بيريز ، وPalestrena. واضاف جيوفاني اندريا Gabrieli إلى روعة يعمل مع البندقية في ثمانية أجزاء ، أو حتى أكثر من ذلك ، تقوم بها جوقات متعددة. في كنيسة انكلترا ، والتي فصلها عن الكنيسة الكاثوليكية في 1534 ، والترتيل على النص الانكليزي اصبح يعرف أحد النشيد (الذي لا يزال ، والأمريكي مصطلح اللغة الإنجليزية للكورالي قطعة سونغ خلال العبادة).

كما التراكيب في أجزاء كثيرة يبدو ، بدأ الحديث يأخذ جوقات لشكلها : مجموعات من المغنين تقسيمها إلى مجموعات وفقا لمجموعة من أصواتهم ، واستبعاد المرأة من الأدوار طقوسي تمتد إلى جوقة كذلك ؛ سونغ وأجزاء من ارتفاع صوت الفتيان والمغنين صوت عالي الطبقة ، أو (في البلدان الكاثوليكية بعد حوالي 1570) Castrato. ولا سيما في انكلترا ، وتدريب الصبي المغنين لجوقات في كاتدرائية وأصبح من التقاليد الراسخة التي لا تزال كذلك اليوم. كما جاء في القرون الوسطى على الانتهاء ، متوسط حجم جوقة بدأت لزيادة تدريجيا ، وجوقة سيستين في روما ، على سبيل المثال ، نما في الفترة من 18 المغنين في 1450-32 في 1625.

عصر الباروك

لا توجد العلمانية كورالي الموسيقى تقريبا قبل 1600 ، ومادريجال عصر النهضة ، وأغنية متعددة الألحان ، ونادرا ما يقوم فقط مع أكثر من المغني لجزء منه. الأوبرا الإيطالية الأولى ، التي كلاوديو مونتيفيردي وOrfeo هي المثال الرائد ، تمثل محاولة لإحياء الدراما اليونانية الكلاسيكية ، وظهر ذلك بوضوح في جوقة. ولكن لأن الجمهور انتباه تركز على براعة منفرد ومشهد ، جوقة فقدت بعضا من أهميتها في أوبرا الباروك ، وازدهرت ، ولكن في اللحن الديني ، شكلا من أشكال الاوبرا الحفلة التي درامية قصة (الكتاب المقدس عادة) دون استخدام الملابس أو [فريدريك هاندل للوضع في بعض الأحيان [أرتوريوس] جورج جوقة من قبل العازفون المنفردون في الأهمية ؛ يؤلف لجمهور هو المساواة والإنكليزية المدلى بها. مشهد "الشعب" كما في أعمال مسرحية مثل اسرائيل في مصر (1738).

لقرون ، العازفين كان خيار اللعب جنبا إلى جنب على واحد أو آخر من أجزاء الجوقه ، ولكن الآن ملحنين مثل مونتيفيردي واليساندرو سكارلاتي تم منحهم الخاصة بها "اللحن المصاحب" (أي ، لا يمكن حذف) أجزاء.

أمير أو الأحد عيد ميلاد في طقوسي التقويم ، الانشودة شملت تتألف لما إذا كان عناصر الاوبرالي مثل أرياس ، recitatives (نوع من الكلام السرد سونغ) ، وكثيرا ما الجوقات ، ولكن مع النص على الأرجح تأملي أو احتفالية من مثيرة.

الاصلاح ، مع عقيدتها من "الكهنوت لجميع المؤمنين ،" جلبت افكار جديدة حول موسيقى الكنيسة. الكالفيني تقدم التجمعات الخاصة بهم عن طريق الموسيقى والغناء والمزامير في انسجام ، والابتعاد عن كل ما يشتم منه رائحة الأداء ، ومرافقة حتى على الجهاز. مارتن لوثر المفضل تجمعي الغناء أيضا ، ولكن احتفظ بها لجوقات ملهمة قيمتها. وكنتتا من الملحنين مثل باخ وجورج فيليب تيليمان ادراج الألمانية القديمة الترنيمات (ترنيمه الالحان) التي جمعت لوثر كان.

كورالي الموسيقى في عصر الديمقراطية

والثورات الصناعية في وقت متأخر من أوائل القرن 18 وقدمت 19 والسياسية للنظام للموسيقى كورالي. مزدهر كبير وظهرت الطبقة الوسطى و، تتوق إلى الإنجازات الثقافية. تأسست هذه الجوقات مثل Singakademie برلين -- جوقة تضم الرجال والنساء على حد سواء منذ إنشائها في عام 1791. كثير من صاحب مصنع تشجيع الولاء لدى العاملين لديه من خلال رعاية مجموعة الكورال التي يمكنها أن تغني. هذا الهوس لهاندل ، واستمرار لعقود بعد ملحن وفاة ، وأدى إلى الأداء ، أكبر من أي وقت مضى من المسيح (حفلة موسيقية في لندن في العام 1791 استخدم أكثر من 1000 فناني الأداء) ، وتشكيل النوادي كورالي مثل ابناء هاندل (دبلن 1810) و وهاندل وهايدن المجتمع (بوسطن 1815). وبعد لقيادة هاندل ، سبحانك الملحنين الرومانسية كتلة الإنسانية ، سواء في هذه الحياة (بيتهوفن "كورالي" السمفونية) من السنة التي تليها (ماهلر في "القيامة" السمفونية ، ويعمل لجوقة كبيرة والأوركسترا . جوقة وعاد إلى مرحلة الأوبرا في النفاذ بعد تراجع خلال الفترة الكلاسيكية. تحسين وسائل النشر والتوزيع الموسيقي بأسعار معقولة وضع عشرات من الاوبرا الجديدة والمفضلة سادة القديمة في يد كورالي المجتمعات في كل مدينة وقرية. الموسيقى المكتوبة للكنيسة وأجري في المسارح والموسيقى والجديدة الكنيسة في بعض الأحيان (مثل جوزيبي فيردي قداس ، بدا المسرحية.

كورالي الموسيقى هي أيضا وسيلة مثالية للمشاعر القومية ، في زمن الحرب تيار وطني الجوقات تصل إلى مرحلة الفيضان. من ناحية أخرى ، في القرن 20 يعمل مثل ارنولد شوينبيرج في Gurrelieder وبريتين في الحرب قداس بنيامين المباراة قوة كورالي الكلام مع نص من الاحتجاج الاجتماعي والمثالية.

قوي تقاليد كورالي الولايات المتحدة ووصل مع المهاجرين الأوروبيين ، وانتشار من خلال برامج الموسيقى في المدارس العامة ، وتحولت الكنيسة من قبل أمريكا الموسيقى الأفريقية ، والتي ساهمت الإيقاعي وتعقيد ، والاستجابة للدعوة نمط من التأليف. الجوقات استكشاف الفنية الكلاسيكية القديمة مرجع ليس فقط ولكن الأعمال الجديدة التي تحتوي على كل ابتكار وجدت في موسيقى الآلات الجديدة : لهجة ومجموعات الشرائح الصوتية من Penderecki كرزيستوف ، ومتوقف على المصادفة (فرصة) جون قفص من التقنيات وفوس لوكاس ، والحد الأدنى من نمط الموسيقى من زجاج فيليب.

ديفيد رايت

المراجع :
هيفرنان ، والأسلحة الكيميائية ، موسيقى كورالي : التقنية والفنية (1982) ؛ Kjelson ، L. ، وMcCray ، J. ، المغني دليل الأدب موسيقى الجوقة (1973) ؛ روبنسون ، R. ، موسيقى كورالي (1978) ؛ Wienandt وهاء . ، موسيقى كورالي للكنيسة (1965 ؛ repr. 1980) ؛ يونغ ورئيس الوزراء ، والتقليد الجوقة ، ومراجعة. أد. (1981).


سهل شانت

الكاثوليكيه المعلومات

من جانب الانشوده سهل نفهم الموسيقى الكنيسة في القرون الوسطى في وقت مبكر ، قبل ظهور تعدد الأصوات. وبعد أن كبروا تدريجيا في خدمة العبادة المسيحية ، إلا أنها ظلت الموسيقى الخالصة للكنيسة حتى القرن التاسع ، عندما قدمت أول ظهور تعدد الأصوات المتواضعة لها. وعقدت على مدى قرون من جديد مكان الشرف ، ويجري ، من جهة ، المزروعة جنبا الى جنب مع الموسيقى الجديدة ، وخدمة ، ومن ناحية أخرى ، والأساس الذي بنيت ومنافستها. بحلول الوقت الذي تم التوصل إليه في تعدد الأصوات الصوتية التي توجت نقطة ، في القرن السادس عشر ، فقد كان سهل الانشوده الى حد كبير في تقدير الرجال ، وكان أكثر وأكثر من ذلك أهملت خلال القرون التالية. ولكن على طول الكنيسة بدا رسميا على أنها موسيقاها الخاصة ، وبما يناسب بشكل خاص على الخدمات لها ، وأخيرا ، في أيامنا الخاصة ، ويأتي إحياء الذي يبدو متجهة لاستعادة سهل الانشوده الى الموقف القديم مجدها. cantus الحزاز ، الأولى كانت تستخدم ، واسم من قبل المنظرين من القرن الثاني عشر أو الثالث عشر للتمييز بين الموسيقى القديمة من mensurata موسيقى أو mensurabilis والموسيقى باستخدام ويلاحظ من قيمة زمنية مختلفة في نسبة رياضية صارمة ، والتي بدأت توضع حول ذلك الوقت. أقرب اسم نجتمع هو نشيد الأنشاد رومانا (الانشوده الرومانيه) ، وربما تستخدم لتسمية شكل واحد من الانشوده بعد أن مصدره في روما في الفترة من غيرها ، مثل الانشوده بمنتهى اللذه (انظر الانشوده ميلادية). وهو أيضا يسمى الانشوده ميلادية ، تنسب في بعض الطريق الى سانت غريغوري الأول.

التاريخ

بالرغم من وجود لا يعرف الكثير عن موسيقى الكنيسة في القرون الثلاثة الأولى ، وعلى الرغم من أنه من الواضح أن ذلك الوقت من الاضطهاد ليست مواتية لتطوير القداس الرسمي ، وهناك العديد من التلميحات في كتابات المؤلفين المعاصرين لإظهار ان المسيحيين في وقت مبكر المستخدمة في الغناء في كل من القطاع الخاص ، وعندما تجتمع لالعبادة العامة. ونحن نعلم أيضا أنها لم تكتف نصوصها من المزامير والاناشيد الدينية من الكتاب المقدس ، ولكن أشياء جديدة تتألف أيضا. وكان هذا الأخير دعا تراتيل عموما ، سواء كانوا في التقليد من العبرية أو اليونانية من الأشكال الشعرية الكلاسيكية. هناك يبدو انه تم منذ البداية ، أو على الأقل في وقت مبكر جدا ، واثنين من أشكال الغناء ، وresponsorial التجاوبي و. وكان responsorial الغناء المنفرد الذي انضم الى الجماعة مع نوع من الامتناع. التجاوبي وتألفت في اختلاف اثنين من الجوقات. ومن المحتمل أنه حتى في هذه الفترة المبكرة طريقتين التي تسبب تمايز في أسلوب التأليف الموسيقي التي نلاحظ طوال التاريخ في وقت لاحق من الانشوده سهل ، والتراكيب كورالي يجري من النوع البسيط ، والتراكيب منفردا أكثر تفصيلا ، وذلك باستخدام أكثر مدد البوصلة من الانغام وتعد مجموعات من الملاحظات على المقاطع واحد. شيء واحد وتبرز بشكل واضح جدا في هذه الفترة ، أي استبعاد من الآلات الموسيقية من العبادة المسيحية. السبب الرئيسي لهذا الاستبعاد وربما جمعيات الآلات الموسيقية الناشئة عن استخدام وثنية لها. قد حالت لديها سبب مماثل في الغرب ، على الأقل ، ضد تراتيل متري ، لأننا نعلم أن القديس أمبروز كان أول من أدخل هذه في العبادة العامة في الكنائس الغربية. في روما أنهم لا يبدو انه تم قبولها قبل القرن الثاني عشر. (انظر ، ومع ذلك ، مقال في سبرينغر ماكس "Gregorianische روندشاو" ، غراتس ، 1910 ، غ 5 و 6).

في موسيقى القرن الرابع كنيسة تطورا كبيرا ، لا سيما في الاديره من سوريا ومصر. هنا لا يبدو أنه قد تم ادخالها عن هذا الوقت ما يسمى الآن antiphon عموما ، أي تكوين لحني قصير بمناسبه سونغ مع التجاوبي جعل من مزمور. antiphon هذا ، كما يبدو ، وتكرر بعد كل آية من المزمور ، وجوقة الجانبين اثنين من توحيد في ذلك. في الكنيسة الغربية فيها سابقا responsorial طريقة يبدو انها كانت تستخدم وحدها ، وطريقة عرض كان من قبل سانت التجاوبي أمبروز. انه استخدم لأول مرة في ميلانو في 386 ، واعتمدت بعد ذلك أنه كان قريبا في ما يقرب من جميع الكنائس الغربية. الاستيراد من الشرق إلى الغرب في الكنيسة في هذا القرن وكان آخر صيحة الله أكبر. وكان هذا النوع من الغناء responsorial غريبة في 1 هللويا التي شكلت responsorium أو الامتناع. ، والتي من البداية يبدو انها كانت طويلة ، وكان melismatic التكوين ، سمع هذا من قبل هلليلويا القديس جيروم في بيت لحم ، وعلى سبيل المثال كان الذي اعتمد في روما من قبل البابا داماسوس (368-84). في أول استخدامها هناك على ما يبدو قد اقتصرت على أحد الفصح ، ولكن سرعان ما تم تمديده ليشمل كامل من الزمن الفصحي ، وفي نهاية المطاف ، وسانت غريغوري ، من قبل جميع لعام باستثناء فترة Septuagesima.

المجاوبة الصوتية في القرن الخامس واعتمد لالجماهيري ، ويجري بعض المزامير سونغ تجاوبيا في بداية القداس ، خلال القرابين ، وخلال توزيع المقدسة التشاركي. أنواع من كورالي الهتافات كانت قد وضعت وهكذا كل ومنذ ذلك الوقت فصاعدا كان هناك التطوير المستمر ، التي وصلت إلى شيء من هذا القبيل نهائيا في الوقت القديس غريغوريوس الكبير. خلال هذه الفترة من تطور هام استغرق بعض التغييرات مكان. هذه واحدة من تقصير من تدريجيا. وكان هذا في الأصل مزمور سونغ responsorially ، وكان هناك مكان في القداس من البداية. تناوب قراءات من الكتاب المقدس مع الغناء responsorial هو واحد من الميزات الأساسية في القداس. كما ذكرنا الردود بعد الدروس المستفادة من صلوات الفجر ، لذلك نجد ردود تدريجيا بعد الدروس المستفادة من القداس ، خلال الغناء فيها كل من جلس واستمع. وهكذا كانت متميزة عن تلك الأناشيد الجماعية التي رافقت مجرد وظائف أخرى. كما كان في الأصل الامتناع سونغ من الشعب ، كان يجب أن يكون من النوع البسيط. ولكن يبدو أنه في النصف الثاني من القرن الخامس ، أو ، على أبعد تقدير ، في النصف الأول من القرن السادس عشر ، اتخذ الامتناع برئاسة schola ، عثر على تدريب المغنين. يدا بيد مع هذا ذهب اكبر وضع النغم ، سواء من مزمور الآيات والامتناع عن نفسها ، وربما في التقليد من الله أكبر ، وهذا وضع جلبت ثم عن تقصير من النص ، حتى ، بحلول منتصف القرن السادس عشر ، لدينا واحد فقط الآية اليسار . لا يزال هناك ، ومع ذلك ، فإن تكرار الرد المناسب بعد الآية. هذا التكرار تدريجيا توقفت فقط من القرن الثاني عشر إلى الأمام ، حتى كان يعاقب على الامتناع عن استخدام عادة من قبل كتاب القداس الروماني في مجلس ترينت ، وتكرار للالامتناع محفوظة في الانشوده الله أكبر ، إلا عندما يهتفون الله اكبر الثانية يلي ، من السبت بعد الفصح الى عيد الفصح نهاية الوقت. ، والتي تأخذ مكان يهتفون الله اكبر خلال الفترة من Septuagesima ، وقد قدمت بعض المسالك صعوبة liturgists. استاذ واغنر (مقدمة الى أنغام ميلادية ، الاول ، 78 ، 86) يذهب الى ان الاسم هو ترجمة للمصطلح اليوناني eìrmós ، وهو ما يعني نوع لحني ليتم تطبيقها على عدة نصوص ، وقال انه يعتقد أن أراضي حقا Graduals شكل من كبار السن ، قبل النغم كان مصنوعة من أكثر تفصيلا واختصار النص. في أراضي ، ومن ثم سوف تمثل النموذج الذي الآيات سونغ كانت التدريجي في القرنين الرابع والخامس. من الهتافات الجماهيرية التجاوبي على اللحن الافتتاحي بالتواصل واحتفظت بشكلها وحتى القرن الثامن ، عندما بدأت مزمور لاختصار. في الوقت الحاضر على اللحن الافتتاحي واحد فقط الآية ، عادة ما تكون الأولى من المزمور ، والحمدلة ، وبعد ذلك يتم تكرار Antiphon. وفقدت مزمور بالتواصل والتكرار تماما ، الا قداس قداس الحفاظ على تتبع العرف الأصلي. تبرعات المصلين ولكن خضعت لتغيير كبير قبل القديس غريغوريوس ، ومزمور الآيات ، بدلا من أن تكون عن طريق سونغ تجاوبيا الجوقه ، وقدمت أكثر من لعازف منفرد ، وتلقت العلاج وفقا لذلك لحني الغنية مثل تدريجي الآيات. وشارك ايضا antiphon نفسها الى حد ما في هذا التخصيب لحني. آيات المتحدة وكانت تبرعات المصلين في أواخر العصور الوسطى ، والآن فقط تبرعات المصلين القداس قداس يظهر احد مع تكرار الآية الجزئي للantiphon ، وبعد وقت الموسيقية تكوين سانت غريغوري بدأت فجأة إلى العلم. لالاعياد الجديدة التي أدخلت ، سواء كانت القائمة التي اعتمدت الهتافات أو نصوص جديدة كانت مزودة الألحان الموجودة. فقط حوالي 24 الانغام الجديدة يبدو انها كانت مؤلفة في القرن السابع الميلادي ، على الأقل نحن لا يمكن أن تثبت أنها كانت موجودة قبل عام 600. بعد القرن السابع الميلادي ، وتكوين طبقة من الأناشيد التي ناقشناها توقفت تماما ، باستثناء بعض Alleluias التي لم تحظ بالقبول العام وحتى القرن الخامس عشر ، عندما كان يتألف الله اكبر جديدة للالزيارة وبعض الاناشيد الجديدة للكتلة من الاسم المقدس (راجع "Sarum تدريجي وMissarum Antiphonale ميلادية" الفرير من ذوي الخوذات البيضاء ، لندن ، 1895 ، ص 20 ، 30). كان الامر مختلفا ولكن مع فئة أخرى من الهتافات كتلة تضم تحت اسم "Ordinarium Missæ". هذه ونتضرع ، غلوريا ، وSanctus كانت في القداس الغريغوري ، وينتمون لأصول قديمة جدا. وداي عفيف يبدو انها كانت وضعت من قبل سرجيوس الأول (687-701) ، وكريدو يظهر في القداس الروماني حوالي العام 800 م ، ولكن فقط لdiappear مرة أخرى ، حتى تم اعتماده أخيرا في المناسبات الخاصة من قبل البابا الثامن (1012-1024 ). كل هذه الاناشيد ، ومع ذلك ، تم تكليف أصلا ، وليس الى schola ، ولكن على رجال الدين والناس. وبناء على الأنغام التي كانت بسيطة جدا ، وتلك التي لا تزال العقيدة. في وقت لاحق تعيين كانوا إلى الجوقة ، ومن ثم المطربين بدأ يؤلف الألحان تفاصيل أكثر. الهتافات وجدت الآن في الكتب المخصصة لفيريا قد تؤخذ على أنها أشكال من كبار السن.

قداس أشكال الموسيقى وكان اثنان من جديد في القرن التاسع ، وسلاسل والاستعاره او النثر. وكان كل من مصدرها في سانت غال. أعطى Notker تؤدي إلى تسلسل ، والتي كانت تعني في الأصل لتزويد الكلمات لmelodiæ longissimæ سونغ على المقطع الأخير من هللويا. هذه "طويلة جدا الانغام" لا يبدو أنه كان melismata التي نجد في الانشوده ميلادية ، والتي في سانت غال ليست أطول من أي مكان آخر ، ولكن ربما الانغام الخاصة استوردت نحو ذلك الوقت من اليونان (واغنر ، المرجع السابق . ، أنا ، 222). في وقت لاحق على الأنغام الجديدة اخترعت لسلاسل. ما لم Notker للهلليلويا ، Tuotilo لم المعاصرة له لهتافات أخرى عن القداس ، وخاصة نتضرع ، الذي قبل هذا الوقت قد حصلت على بعض الأنغام مزيدا من التفاصيل. نتضرع وألحان و، في القرون اللاحقة ، والمعروفة عموما بعبارة الأولي للالاستعاره تتألف بالنسبة لهم ، واعتمدت هذه الممارسة في طبعة جديدة من الفاتيكان "Kyriale". تسلسل وسرعان ما أصبح الاستعاره الأشكال المفضلة للتعبير عن التقوى في العصور الوسطى ، وعدد لا يحصى من المؤلفات وهناك نوع أن يكون التقى في خدمة كتب القرون الوسطى ، حتى من كتاب القداس مجلس ترينت خفضت الى اربع سلاسل (1 / 5 ، وستابات مطر ، ويجري المضافة في 1727) وألغت الاستعاره تماما. وفيما يتعلق بمكتب ، Gevaert (لا Mélopée العتيقة) يذهب الى ان فئة واحدة كاملة من antiphons ، أي تلك التي تؤخذ من Martyrum Gesta "" ، تنتمي إلى القرن السابع الميلادي. لكنه يشير أيضا إلى أن لحني يتم العثور على أي نوع جديد من بينها. هنا مرة أخرى وهكذا نجد أن وقف لحني بعد اختراع سانت غريغوري. ردود مكتب تلقى العديد من التغييرات والاضافات بعد سانت غريغوري ، وخاصة في فرنسي حول القرن التاسع ، عندما الطريقة الرومانية القديمة من تكرار الرد المناسب بعد كل ما تم استبدال آيات من تكرار النصف الثاني من مجرد الرد . هذه الطريقة وجدت Gallican طريقها في نهاية المطاف الى استخدام والروماني هو واحد مشترك الآن. ولكن التغييرات تؤثر فقط على الآيات التي الثابتة formulæ بسهولة تطبيقها على مختلف النصوص المسألة ليست كما تطرق الموسيقية من ذلك بكثير.

سانت غريغوري بتجميع القداس والموسيقى لاستخدام الروماني المحلية. ولم يكن لديه فكرة توسيع نطاقه ليشمل الكنائس الأخرى ، ولكن سلطة اسمه والكرسي الروماني ، فضلا عن القيمة الجوهرية للعمل نفسه ، وتسبب له القداس الانشوده التي يتعين اعتمادها تدريجيا عمليا الكنيسة الغربية بأكملها . خلال حياته الخاصة كانوا في انكلترا وقدم من هناك ، من قبل المبشرين في وقت مبكر ، إلى ألمانيا (واغنر ، "Einführung" ، والثاني ، ص 88). واحتلت فرنسي أساسا من خلال الجهود التي تبذلها بيبين وشارلمان ، وتقريبا في نفس الوقت بدأوا في شق طريقهم إلى شمال إيطاليا ، حيث ميلانو ، أو بمنتهى اللذه ، القداس كان عقد الشركة ، وإلى اسبانيا ، على الرغم من أنه استغرق عدة قرون قبل أن وأصبح الجميع في هذه المناطق. في حين أن schola التي أسسها القديس غريغوريوس إبقاء التقليد نقية في روما ، وأنها أرسلت أيضا إلى المطربين إلى أجزاء الخارجية من وقت لآخر للتأكد من التقاليد هناك ، ونسخ من الكتب جوقة أصيلة أبقى في روما ساعد على ضمان الاتساق من الأنغام . وهكذا جاء عن هذا المخطوط في تدوين neumatic (انظر نيوم (من القرن التاسع إلى الأمام ، وتلك التي في تدوين موظفين من الحادي عشر الى القرن الرابع عشر ، وتقديم التوحيد رائع. فقط بعض التغييرات الطفيفة يبدو أنه قد تم ادخالها. أهم من هذه وكان التغيير من المذكرة قراءة من وسائط 3 من 8 (ب) إلى (ج) ، والتي يبدو أنها قد وقعت في القرن التاسع. وهناك عدد قليل تغييرات طفيفة أخرى من المقرر أن مفاهيم ونظريات خلال القرنين التاسع التالية.

وشملت هذه المفاهيم امرين : (1) نظام لهجة ، والتي تضم في عضويتها مزدوج اوكتاف من النغمات الطبيعية ، من وإلى 'مع الجميع واضاف أدناه ، والسماح لوني واحد فقط علما ، أي ب شقة بدلا من الثانية ب ، و ( 2) ثمانية وسائط نظرية. حيث ان بعض الانغام الغريغوري لا يتناسب تماما مع هذا النظام في نظري ، عارضة ، إذا تراوحت وفقا لنظرية واسطة ، لوني وتلاحظ الأخرى ، مثل البريد شقة ، و حادة ، وأقل شقة ب ، أعلنت بعض المنظرين لها أن تكون خاطئ ، ودعا إلى تنقيح الخاصة بهم. لحسن الحظ المطربين ، والكتبة الذين لاحظوا الأنغام التقليدية في تدوين الموظفين ، لم كل هذا الرأي. ولكن الصعوبات للتعبير عن الانغام في قبول النظام لهجة مع ب شقة كما لاحظ لوني فقط ، اضطر في بعض الأحيان على اعتماد الذرائع غريبة وتغييرات طفيفة. لكن كالكتبة لم تلجأ إلى كل نفس الطريقة ، يمكننا خلافاتهم ، كقاعدة عامة ، لاستعادة النص الأصلي. تغيير آخر slgiht يتعلق ببعض الزخارف اللحنية يستتبع خطوات لهجة لهجة أقل من نصف النهائي. الأكبر سنا الانشوده يرد عدد لا بأس به من هؤلاء ، وخاصة في وضع الألحان أكثر من ذلك. في التدوين الموظفين ، والذي يستند أساسا على نظام سلم موسيقي هذه الملاحظات لا يمكن أن تزيينية يمكن التعبير عنها ، و، لخطوة صغيرة ، اما نصف نعمة أو تكرار نفس المذكرة إلى أن تكون بديلا. سلم موسيقي في نفس الوقت يجب أن يكون اختفى فترات غير هذه من جعل العملية ، ولكن الانتقال كان تدريجيا بحيث أن لا أحد يبدو أنه قد تم واعية للتغيير ، لا لأنه يلمح الى الكاتب. فاغنر (op. المرجع السابق ، والثاني ، هنا وهناك) ، الذي يذهب الى ان هذه الحلي هي من أصل شرقي على الرغم من انها تشكل جزءا حقيقيا من القرن السادس الانغام ، وترى في اختفائهم في latinization كاملة من الانشوده عادي.

وخطيرة إلى حد ما ، فريدة تدخل نظرية مع التقليد وجدت على الرغم من حسن الحظ في شكل يهتفون Cistercians رتبت لنفسها في القرن الثاني عشر (واغنر ، المرجع السابق ، والثاني ، ص 286). برنار ، الذي كان موفد لتأمين موحدة لترتيب الكتب ، شغل سانت مستشارا له احد غويدو ، الاباتي Cherlieu ، وهو رجل في وجهات النظر نظرية قوية جدا. أحد الأشياء التي اجراها وبقوة القاعدة التي البوصلة من النغم وينبغي ألا يتجاوز اوكتاف المنصوص عليها بالنسبة لكل طريقة من قبل أكثر من مذكرة فوق وتحت. هو كسر هذه القاعدة من قبل العديد من الألحان الميلادي. ولكن قد لا غويدو تردد في تطبيق التقليم سكين ، و63 Graduals ، وغيرها من الانغام القليلة التي تخضع لتغيير كبير. منهجية المتضررة تغيير آخر الآية هللويا. وmelisma طويل وجدت بانتظام على المقطع الأخير من هذه الآية واعتبر باهظة ، وكان تقصير كبير. وبالمثل ، لتكرار بعض العبارات لحني في مجموعة melismatic وقطع ، وأخيرا فكرة أن المذكرة الأساسية للوضع ينبغي أن يبدأ وينتهي كل قطعة تسبب بعض التغييرات في بعض فظه والنهايات في اللحن الافتتاحي لترتيل المزامير. العثور على التغييرات وأقل عنفا في الانشوده من الدومنيكان ، ثابتة في القرن الثالث عشر (واغنر ، المرجع السابق ، ص 305). الاختلافات الرئيسية من التقاليد العامة هي تقصير من melisma على المقطع الأخير من الآية الله اكبر وإغفال من تكرار بعض العبارات لحني.

من القرن الرابع عشر قدما بالتقاليد يبدأ النزول. الاهتمام المتزايد بسبب تعدد الأصوات التي اتخذت في الانشوده سهل أن تكون مهملة. كتابة بلا مبالاة والكتب ، وأشكال neums ، وذلك لأهمية الإيقاع ، وبدأ ليمكن تجاهلها ، وshortenings من melismata أصبحت أكثر عمومية. لا تغييرات جذرية ، ومع ذلك ، توجد حتى وصلنا إلى نهاية القرن السادس عشر. اصلاح كتاب القداس وكتاب الادعيه ، intiated من قبل مجلس ترينت ، وقدم إلى ظهور اهتمام متجدد لطقوسي الانشوده. ولكن كما فهم لغتها الخاصة قد اختفوا ، وكانت النتائج كارثية.

وكان Palestrina احد من الرجال الذين حاولوا أيديهم ، لكنه لم يحمل عمله من خلال (انظر موليتور العلاقات العامة ، "يموت التغيرات الطبيعية للهواء في الساعة ، Tridentinische الجوقة الإصلاح" ، 2 مجلدات ، لايبزيغ ، 1901-2). في أوائل القرن السابع عشر ، ومع ذلك ، ريموندي ، رئيس Medicean ، وإنشاء الطباعة اتخذ من جديد فكرة نشر تدريجي جديد. انه كلف اثنين من الموسيقيين من اسم ، وفيليس Anerio Suriano فرانشيسكو ، لتنقيح الانغام. فعلوا هذا في وقت قصير لا يصدق ، أقل من عام ، مع وجود التهور لا يصدق على نحو مماثل ، وفي 1614 و 1615 وظهرت Medicean تدريجي. جماعة الطقوس الاعتقاد ، أنها تتضمن الانشوده الحقيقي للشارع ، وكان غريغوري الكتاب أهمية كبيرة ، لأنه في النصف الثاني من التاسع عشر و، وهذا القرن هو نشرها في الكتاب الانشوده الرسمية للكنيسة ، وهو الموقف الذي عقد في الفترة من 1870-1904. وخلال القرنين السابع عشر والثامن عشر التي كانت محاولات أخرى عديدة لاصلاح الانشوده ميلادية. وكانت حسنة النية ، ولا شك ، لكنه شدد فقط على اتجاه نزولي كانت الامور تأخذ. ممارسة الغناء وأصبحت أسوأ وأسوأ ، ولما تم مجد قرون سقطت ازدراء العامة (انظر موليتور العلاقات العامة ، "الإصلاح الجوقة" ، فرايبورغ ، 1901).

ومنذ بداية القرن التاسع عشر تواريخ احياء المصلحة التي اتخذت في الانشوده عادي. وبدأ رجال لدراسة هذه المسألة على محمل الجد ، وعلى الرغم من بعض خلاص رأى في الاصلاحات "مزيد" ، والبعض الآخر أصر على العودة إلى الماضي. واستغرق قرن كامل من أجل التوصل إلى استعادة كاملة. فرنسا تتشرف بعد إنجاز العمل الرئيسي في هذا الجهد العظيم (انظر موليتور العلاقات العامة : "ان استعادة قصر ايم الترنيمات Gregorianischen 19. Jahrhundert" في "، politische بلاتر Historisch" ، CXXXV ، غ. 9-11). فقد كان الرهان من محاولات واحد لتحرير تدريجي نحو 1851 على يد لجنة لأبرشية ريس وكامبراي ، والتي نشرتها Lecoffre. على أنها محدودة الحرجة ، المادة تأسست يجري ليس مثاليا ، ولكن الأسوأ هو أن ميزة المحررين لم تجرؤ على الذهاب لكامل الطريق. الحل النهائي للمسألة الصعبة وكان أن يأتي من دير البينديكتين Solesmes. Guéranger ، والمرمم من القداس ، التي صممت أيضا فكرة استعادة طقوسي الانشوده. حوالي 1860 أمر اثنين من الرهبان له ، Jausions دوم دوم وPothier ، لإجراء فحص شامل للمخطوطات وتجميع تدريجي لالدير. بعد 12 عاما من العمل وثيق ، كان تدريجي في الانتهاء الرئيسي ، ولكن آخر أحد عشر عاما انقضت قبل Pothier دوم ، الذي على وفاة دوم Jausions أصبح المحرر الوحيد ، نشرت له "Gradualis يبر". وكانت هذه أول محاولة للعودة مطلقا إلى إصدار هذه المخطوطات ، وقادرة على الرغم من التحسينات في التفاصيل تحل مسألة كبيرة. إلى نسخة من المخطوطات وقد تجلى هذا يعود لحسن الحظ من خلال اعتماد الأشكال علما القرن الثالث عشر ، والتي تظهر بوضوح في التجمعات neums مهم جدا للإيقاع. ومنذ ذلك التاريخ في أعمال التحقيق في المخطوطات واستمر الرهبان Solesmes ، الذين شكلوا مدرسة نظامية للبحوث الحيوية تحت Mocquereau دوم ، دوم Pothier في الخلف. والنتيجة الأكثر قيمة من دراستهم هو "Paléographie الحفلة الموسيقية" ، الذي يظهر ، منذ عام 1889 ، في مجلدات ثلاثة أشهر ، مع إعطاء نسخ فوتوغرافية من المخطوطات الرئيسية للالانشوده سهل ، جنبا إلى جنب مع أطروحات علمية حول هذا الموضوع. في عام 1903 أنها نشرت في "Usualis يبر" ، مقتطف من تدريجيا وantiphonary ، التي تتجسد في بعض التحسينات لحني متوازن الاتجاهات والقيم.

الحقبة في تاريخ الانشوده سهل افتتح وكان من جديد من قبل بيوس العاشر من تلقاء نفسها بمجرد له على الموسيقى الكنسية (22 نوفمبر 1903) وقال انه امر العودة الى الانشوده التقليدية للكنيسة وبناء على ذلك ، تجمع الشعائر ، بموجب مرسوم من 8 يناير 1904 ، سحب المراسيم السابقة لصالح Ratisbon (Medicean) طبعة ، أمر أن شكل سهل الانشوده عرض يكون التقليدية في جميع الكنائس في أقرب وقت ممكن. من أجل تسهيل هذه المقدمة ، بيوس العاشر ، من قبل من تلقاء نفسها من 25 أبريل 1904 ، أنشأت لجنة لاعداد طبعة من السهل الانشوده التي كان من المقرر ان يبرز من جانب الفاتيكان ، والمطبعة التي جميع الناشرين ينبغي الحصول على إذن لإعادة طبع . خلافات الرأي نشأت لسوء الحظ بين غالبية أعضاء اللجنة ، بما في ذلك Solesmes البينديكتين ، ورئيسها ، دوم جوزيف Pothier ، وكانت النتيجة ان البابا قدم لسيطرة كاملة من العمل من أجل Pothier دوم. والنتيجة هي أن المواد المخطوطة الرائعة التي Solesmes الرهبان ، الذين طردوا من فرنسا ، وتراكمت في منزلهم الجديد على جزيرة وايت ، الاولى في Appuldurcombe بعد ذلك في دير Quarr ، لا تزال غير مستخدمة. الطبعة الفاتيكان ، ولكن ، على الرغم من انه ليس كل ما يمكن أن المنح الدراسية الحديثة جعلت من ، هو تحسن كبير على Pothier الطبعات السابقة ، ويمثل إلى حد ما دوم جيدا القراءة من أفضل المخطوطات

اللحن النظام وسائط

نظرية النظام الانشوده لهجة واضحة وأساليب وحتى الآن غامضة بعض الشيء ، ولدينا بالفعل لاحظ ان نظرية القرون الوسطى الحالية الموضوعة للنظام نغمة سلم موسيقي النطاق heptatonic من حوالي 2 أوكتافات مع اضافة ب شقة في اوكتاف أعلى. في هذا النظام اربع مذكرات ، د ، ه ، و ، ز ، واتخذت شكل ملاحظات أساسية (المقويات) من وسائط. هذه الأوضاع تم تقسيم كل من وفقا لبوصلة ، فئة واحدة ، ودعا حقيقية ، بعد أن البوصلة العادية ، من ملاحظة أساسية لاوكتاف ، ودعا plagal أخرى ، من 1 / 4 تحت الملاحظة الأساسية إلى 1 / 5 أعلاه. وبالتالي هناك ثمانية نتيجة الأوضاع. هذه ، بالطبع ، هي ان تفهم على انها لا تختلف في درجة مطلقة ، والنظرية مظاهرتهم وكذلك تدوين قد توحي ، ولكن في داخلي البناء. التدوين ، لذلك ، يكتفي بالاشارة الى الملعب النسبي ، وكذلك ، على سبيل المثال ، التدوين سول ، منشط كرة القدم. لا يعوقها مفيدا مرافقة ، والمغنين والكتاب لا تهتم عن نظام للتبديل ، والتي في الموسيقى اليونانية القديمة ، على سبيل المثال ، كان هناك شعور اللازمة في فترة مبكرة.

وبين الحجية plagal لا تتحمل وسائط والتمييز النظري بها تحليلا للألحان التقليدية القائمة وتصنيفها (انظر الاب. Krasuski "Ueber gregorianischen Ambitus دن در Messgesänge" ، فرايبورغ ، 1903). ألحان من وضع الرابعة وجود ثابت ب شقة تقع في سيئة مع تصور نظري للوضع الرابعة بعد ب الطبيعية كالمعتاد مذكرتها ، وبعض الانغام antiphon من ذلك الوضع ، على الرغم من انها لا ب استخدام شقة ولكن لديها وعلى أعلى علما ، على سبيل المثال ، احد الفصح اللحن الافتتاحي ، هي من أصل مشترك مع ترتيل المزامير من ذلك الوضع. وعليه ، يبدو من المؤكد أن نظرية وضع ثمانية كان ، كما قدم نظام جاهز ، التي فرضت على المخزون القائم من الألحان الانشوده عادي. تاريخيا أول ذكر لنظرية يحدث في كتابات Alcuin (ت 804) ، ولكن "Paléographie الحفلة الموسيقية" (الرابع ، ص 204) يشير إلى أن وجود الايقاعات في اللحن الافتتاحي ترتيل المزامير على أساس الحزاز cursus الأدبية يميل لإثبات أن نظرية النمط الحالي ثمانية كان بالفعل في الوقت سانت غريغوري. من القرن العاشر إلى الأمام وسائط الأربعة هي أيضا معروفة من قبل حيث اليونانية ، ودوريان ، الفريغاني ، يديا ، وMixolydian ، وplagals التي أشار إليها هيبو البادئة. ولكن في النظرية القديمة اليونانية وهذه الأسماء طبقت على جداول ه ه ، ج ج د د ، ب ب التوالي. تحويل النظرية يبدو أنه قد حان لتمرير ، من قبل وإلى حد ما عملية معقدة غامضة ، في الموسيقى البيزنطية (انظر ريمان ، "Handbuch دير Musikgeschichte" ، الأول ، § 31). نمو الانغام نفسها قد اتخذت مكان جزئيا على أساس العبرية (السورية) عناصر ، وذلك جزئيا تحت تأثير اليونانية البيزنطية أو نظريات مختلفة.

إيقاع

عمليا ، فإن السؤال الأكثر أهمية من الناحية النظرية هو أن سهل الانشوده من الإيقاع. وهنا أيضا تنقسم الآراء. ويسمى ذلك equalists أو عقد oratorists ان ايقاع الانشوده سهل هو ايقاع النثر العادي اللاتينية ؛ أن قيمة الوقت من كل الملاحظات هو نفسه إلا في قدر مع بمناسبه المقاطع المختلفة يجعل من اختلافات طفيفة. لديهم ، ومع ذلك ، فإن إطالة أمد تلاحظ النهائي ، مورا ultimæ vocis ، ليس فقط في نهاية جمل وعبارات ولكن أيضا على الشعب القاصر من المجموعات نيوم على مقطع واحد. في الطبعة الأخيرة للفاتيكان وأشار بمسافات شاغرا بعد الملاحظات. measuralists و، من ناحية أخرى ، مع ما Dechevrens الرئيسية التي تمثلهم ، نرى أن تلاحظ سهل الانشوده تخضع للقياس الدقيق. زيمي القيم الثلاث المقابلة لالأصوات المتهدجة الحديثة ، والنزوة ، ومبلغ قليل الشأن. لديهم لصالح العديد من التعبيرات التي من المنظرين في العصور الوسطى ومؤشرات متعددة متوازن في هذه المخطوطات ، لا سيما من مدرسة سانت غال (انظر نيوم). ولكن متوازن ترجماتها من القراءات مخطوطة لا تعطي نتيجة مرضية ، والتي يعترفون بها أنفسهم تعديلها لأغراض عملية. وعلاوة على ذلك ، تفسيرهم للمؤشرات مخطوطة لا تبدو صحيحة ، كما لم تظهر من قبل في Baralli "Rassegna Gregoriana" ، 1905-8. ويمكننا أن نشير هنا أيضا نظرية ريمان (Handbuch دير Musikgeschichte ، وأنا ، والثامن) ، الذي يذهب الى ان الانشوده سهل له إيقاع منتظم على أساس لهجات للنصوص وتشكيل بار عبارات اثنين من أربع لهجات. وكان transcribes antiphon "Apud Dominum" في هذا السبيل :

هذا يبدو معقولا تماما. ولكن عليه أن نعترف بأن هذه الدعاوى antiphon له اغراض خاصة ، وعندما يتعلق الأمر معقد أكثر القطع والنتيجة هي تماما من المستحيل ، لفترة طويلة وneumata النهائي من Graduals لديه حتى لنفترض ان سونغ كانوا على هلليلويا وأضاف ، وهو افتراض التي لا يوجد لها أساس تاريخي. ربما الأنغام من مكتب antiphons ، لأنها جاءت من سوريا ، كان في الأصل بعض هذه إيقاع ، كما ريمان الدول. ولكن في عملية التكيف مع مختلف النصوص اللاتينية وتحت تأثير الغناء psalmodic فقدوا يجب أن يكون ذلك في فترة مبكرة. من وسيط بين الموقف ، وoratorists وmensuralists المتخذة هي نوع من قبل مدرسة Mocquereau دوم. مع أنها دولة mensuralists زمنية مختلفة القيم بدءا من الفترة المعتادة لمذكرة قصيرة ، وهي أن وجود مقطع في الالقاء العادي ، الى مضاعفة تلك المدة. يستند النظام على تلك الاتفاقية من المؤشرات متوازن في المخطوطات القديس متز ، ومؤخرا دوم Beyssac وأشار غال وخارج الطبقة الثالثة من تدوين متوازن ، وهو ما يستدعي ذلك من شارتر ("المجلة Grégorienne" ، 1911 ، رقم 1). وعلاوة على ذلك ، وجدوا نظرياتهم التي تدعمها إجراءات معينة في عدد كبير من المخطوطات الأخرى ، كما هو مبين في حالة "Quilisma" من قبل دوم Mocquereau في "Rassegna Gregoriana" ، غ ، 1906. 6-7. عام نظريتهم من الإيقاع ، والتي تنص على أنه يتكون في خلافة arsis وأطروحة ، أي جزء واحد إلى الأمام الرائدة والجزء الثاني بمناسبة نقطة وصول وأو النهائي بقية المؤقت ، هو الى حد كبير نفس ريمان (انظر له "دير نظام Rhythmik musikalischen Metrik اوند" ، لايبزيغ ، 1903) ، وأصبحت أكثر ومقبولة أكثر. ولكن ميزة خاصة بها ، والتي تتمثل في وضع كلمة من جانب تفضيل لهجة على arsis ، لم يجد الكثير من الموسيقيين لصالح عموما.

أشكال

وقد سهل الانشوده مجموعة كبيرة ومتنوعة من النماذج التي تنتجها اغراض مختلفة من القطع ونتيجة للظروف متفاوتة من التقديم. التمييز الرئيسي هو أن وبين الهتافات responsorial التجاوبي. هي responsorial الهتافات منفردا في المقام الأول وبالتالي وضع وصعبة ، والتجاوبي هي كورالي او تجمعي واناشيد ومن ثم بسيطة وسهلة. Responsorial هي Graduals ، الله اكبر الآيات ، ومساحات من القداس ، وrsponses من مكتب antiphons وترتيل المزامير الخاصة بهم. في antiphons الجماعي ، وخاصة بالتواصل واللحن الافتتاحي ، هي نوع من نوع antiphon المثالية ، والحفاظ على بساطة العامة للantiphons ، ولكن يجري قليلا أكثر تفصيلا وفقا لها يتم تعيين من البداية إلى هيئة تدريب من المطربين. تبرعات المصلين في نهج أكثر ارتباطا وثيقا نمط responsorial ، التي تحتسب من حقيقة أن الآيات التي كانت في فترة مبكرة لتعيين العازفون المنفردون ، على النحو المبين أعلاه. آخر هو أن التمييز بين psalmodic وما يمكن أن نسميه ألحان hymnodic. ويقوم ترتيل المزامير على طبيعة الشعر العبري ، وشكل مزمور ، ويتميز تلاوة على انسجام مع اضافة لحني formulæ في بداية ونهاية كل عضو من آية مزمور. هذا النوع هو أكثر وضوحا المعترف بها في مكتب مزمور نغمات ، لا مكان فيها إلا لحني صيغة في بداية الجزء الثاني من الآية هو المطلوب. تم العثور على مزيد من شكل الزينة قليلا في اللحن الافتتاحي ترتيل المزامير ، وشكل ثراء بعد في آيات مكتب الردود. ويمكن أيضا أن يكون ولكن لا تزال تشكل المعترف بها في أشكال responsorial القداس والجسم للردود مكتب (انظر بال. المصحف. والثالث). ذات طابع مختلف psalmodic وكبار السن الهتافات ، مثل نغمات للصلاة ، وتمهيد ، وبعض المؤلفات في وقت سابق من العادية القداس ، وما إلى ذلك. الهتافات hymnodic ، من ناحية أخرى ، تظهر التطور الحر لللحن ؛ على الرغم من أنه قد يكون هناك احيانا قليلا على تلاوة رتيبة ، لا يعمل بشكل منهجي ، وهي أشبه ألحان النشيد أو الأغاني الشعبية. ويستخدم هذا الاسلوب لantiphons ، كل من مكتب وقداس وبعض هذه العبارات لحني تظهر جميلة العادية ، وأربعة في كثير من الأحيان في عدد الموافق مثل خطوط من مقطع النشيد ، كما ، على سبيل المثال "Apud Dominum" المذكورة أعلاه . ولكن في كثير من الأحيان المراسلات من العبارات لحني ، والتي هي دائما ذات أهمية كبيرة ، هو من النوع الأكثر تحررا.

ومن السمات الملحوظة في سهل الانشوده هو استخدام نفس اللحن لمختلف النصوص ، وهذا هو الحال تماما بالنسبة للترتيل المزامير العادية التي الصيغة نفسها ، مزمور لهجة "" ، وهو يستعمل لجميع الآيات من المزمور ، تماما كما هو الحال في أو قوم نفس الأغنية واللحن المستخدمة هي ترنيمة للموشحات مختلفة. ولكنها تستخدم أيضا للحصول على مزيد من psalmodic أشكال معقدة. Graduals ، مساحات ، وما إلى ذلك ، وإن كان في كثير من الأحيان مع حرية كبيرة. مرة أخرى نجد أنه في حالة مكتب antiphons. وفي جميع هذه الحالات الفن العظيم هو مبين في تكييف لحني النوع الى هيكل متوازن للنصوص جديدة ، وكثيرا ما يمكن أن يكون لاحظ أن الحرص على أن تبرز مشاعر الكلمات. من ناحية أخرى يبدو أن لكتلة antiphons كل نص أصلا ميلودي الخاصة بها. التدريجي الحالي ، في الواقع ، تظهر بعض الحالات التي يكون فيها أحد قداس antiphon تم تكييفها لديه من لحن لآخر من نفس النوع ، ولكنها جميعا في وقت متأخر من تاريخ نسبيا (القرن السابع وبعد). بين أقرب الأمثلة هي تبرعات المصلين ، "Posuisti" (عام من البابا ، غير الشهيد) ، المأخوذ من تبرعات المصلين من اثنين الفصح ، "Angelus دوميني" ، واللحن الافتتاحي ، "المرهم sancta ولي الأمر" ، على غرار "Ecce advenit" في عيد الغطاس. التكيف من نوع لحني لمختلف النصوص يبدو أنه قد تم سمة من سمات تكوين العتيقة ، التي بدت في المقام الأول لجمال الشكل واهتماما اقل لتمثيل المميز من المشاعر. في antiphons الجماعي ، ولذلك ، فإننا قد ، إلى حد ما ، انظر ولادة الموسيقى الحديثة ، والتي تهدف إلى التعبير الفردي.

القيمة الجمالية وطقوسي توافقه

هناك حاجة كبيرة في الإصرار على الجانب الجمالي للالانشوده سهل. الانغام ، التي لم تعد من ألف سنة ، ويتم في هذا اليوم جذب انتباه العديد من الفنانين والعلماء ، لا تحتاج الى الاعتذار. أبقى ويجب أن يكون في الاعتبار ، بالطبع ، أنه منذ لغة الانشوده سهل الى حد ما بعيدة عن لغة موسيقية من لأيام ، مع معرفتها لغة المطلوب هو بعض قليلا لتقدير جمالها. نغمة لها ، الإيقاع ، كما هو المفهوم عموما ، والاحتياطي الفني للنطق به ، وجميع يسبب بعض الصعوبة وتتطلب استعداد الاذن. مرة أخرى تصر على انها يجب ان أداء كافية من الضروري ان يكشف جمال سهل الانشوده. هنا ، ومع ذلك ، الفرق مستوى مطلوب كبيرة بالنسبة لمختلف الطبقات من الانغام. في حين أن أبسط أشكال صالحة تماما للاستخدام تجمعي ، والأشكال مثل Introits والتناول تقع ضمن نطاق جوقات في المتوسط ، ووضع معظم أشكال ، مثل Graduals ، يتطلب توفير ما يكفي من أدائها المدربين تدريبا عاليا جوقات ، والعازفون المنفردون التي الفنانين. لطقوسي الانشوده اللياقة البدنية عادي هو وكما قال قد تكون دون تردد أنه لا يوجد نوع آخر من الموسيقى يمكن منافس له. وبعد أن كبرت مع القداس نفسه وبعد أن أثرت تطورها إلى حد كبير ، هو الأكثر ملاءمة لاحتياجاتها. التعبير العام عن الغريغوري الانغام هو في درجة البارزة أن الصلاة الليتورجية. موقعها النائي جدا من اللغة الموسيقية الحديثة ولعل عنصرا اضافيا لجعل الانشوده مناسبة لهذا الغرض من الموسيقى الدينية ، التي سبق أن يفصل كل شيء ينبغي من جميع الجمعيات الدنيوية. ثم مختلف أشكال سهل الانشوده كلها مناسبة بصفة خاصة في العديد من الأشياء الخاصة بهم. وبالنسبة للغناء من المزامير في المكتب ، على سبيل المثال ، لا شكل من اشكال الفن الأخرى اخترع بعد ويمكن مقارنة مع نغمات ميلادية. وBordoni Falsi من القرن السادس عشر هي بلا شك دقيق جدا ، ولكن استمرار استخدامها سوف تصبح قريبا ممله ، في حين الانغليكانيه الاناشيد ليست إلا بديلا ضعيفا للقوة الأبدية للالانشوده formulæ عادي. أي محاولة حتى تم اعتماد لتوريد بديلا عن antiphons التي تصاحب هذا الغناء من المزامير. وفي القداس ، العادية ، حتى في تفاصيل أكثر أشكال من القرون الوسطى في وقت لاحق ، ويعكس الطابع تجمعي الغناء. واللحن الافتتاحي ، تبرعات المصلين ، وبالتواصل هي كل تكييفها رائعة للاحتفالات الخاصة التي ترافق وGraduals عرض روعة من وضع الفن في الوقت الذي يتوقع الجميع للاستماع ، وليس حفل يتداخل مع الأثر الكامل للموسيقى.

احياء الدينية عن الحياة في منتصف القرن التاسع عشر والقرن أعطت الزخم لتجديد زراعة سهل الانشوده. الموسعة واستخدام الكمال جعل من السهل ، لذلك يتوق الانشوده من قبل البابا بيوس العاشر ، وسوف بدوره ليس فقط رفع مستوى الموسيقى الدينية ، وتعزيز كرامة العبادة الالهيه ، ولكن أيضا على تكثيف الحياة الروحية للمجتمع المسيحي.

نشر المعلومات التي كتبها Bewerunge ه. كتب من قبل WGKofron. مع الشكر لكنيسة سانت ماري ، اكرون ، اوهايو الموسوعه الكاثوليكيه ، المجلد الثاني عشر. نشرت عام 1911. نيويورك : روبرت ابليتون الشركة. Nihil Obstat ، 1 يونيو 1911. ريمي Lafort ، الأمراض المنقولة بالاتصال الجنسي ، والرقيب. سمتها. الكاردينال جون فارلي + ، رئيس اساقفة نيويورك

قائمة المراجع

واغنر ، Einführung في Melodien gregorianischen يموت (لايبزيغ ، 1911) ، المجلد الأول. أيضا باللغة الإنجليزية : مدخل إلى أنغام ميلادية (لندن) ؛ GASTOUÉ ، ليه دو origines رومان الانشوده (باريس ، 1907) ؛ ريمان ، Handbguch Musikgeschichte دير ، وأنا ( لايبزيغ ، 1905) ؛ ينمان ، وتاريخ الكنيسة الموسيقى (Ratisbon ، 1910) ؛ مولر والبوابات خلاصة دير Kirchenmusik katholischen (Ravensburg ، 1909) ؛ JACOBSTHAL ، يموت التعديلات chromatische في liturgischen جيسانج دير Kirche abendländischen (برلين ، 1897) ؛ NIKEL ، Geschichte دير Kirchenmusik katholischen ، وأنا (بريسلاو ، 1908) ؛ ايتنر ، دير gottesdienstliche Volksgesang ايم jüdischen u. (Altertum فرايبورغ ، 1906) ؛ BEWERUNGE ، الفاتيكان من الإصدار العادي في الأنشودة الأيرلندية (سجل الكنسية يناير ومايو ونوفمبر ، 1907) ؛ MOCQUEROU ، لو نومبر christlichen grégorien الموسيقية ، وأنا (تورناي ، 1908) ؛ DECHEVRENS ، Études دي الحفلة الموسيقية العلم 93 مجلدات ، 1898) ؛ البينديكتين STANBROOK ، ونحوي من Plainsong (وورسستر ، 1905) ؛ POTHIER ، ليه ألحان grégoriennes (تورناي ، 1880) ؛ JOHNER ، نويه Schule قصر gregorianischen Choralgesanges (Ratisbon ، 1911) ؛ KIENLE ، Choralschule (فرايبورغ ، 1890) ؛ واغنر ، Elemente قصر gregorianischen Gesanges (Ratisbon ، 1909) ؛ ABERT ، يموت Musikanschauung قصر Mittelalters (هال ، 1905).


ميلادية الانشوده

الكاثوليكيه المعلومات

كثيرا ما اتخذ هو اسم مرادفا للحديث عن سهل الانشوده ، التي تضم ليس فقط للموسيقى الكنيسة في القرون الوسطى في وقت مبكر ، ولكن في وقت لاحق أيضا التراكيب (الانغام للوضع العادي للكتلة ، سلاسل ، الخ) مكتوبة بأسلوب مماثل لأسفل إلى القرن السادس عشر وحتى في العصر الحديث. في ادق معانيها ميلادية الانشوده يعني أن الروماني شكل الانشوده عادي في وقت مبكر كما تمييزها عن بمنتهى اللذه ، Galliean ، والهتافات Mozarabic ، والتي كانت أقرب إلى ذلك ، ولكن تم تدريجيا محل به من الثامن الى القرن الحادي عشر. من Gallican والهتافات Mozarabic سوى عدد قليل لا تزال هي موجودة ، ولكنها ربما كانت تتصل اتصالا وثيقا الانشوده بمنتهى اللذه. هذه الأخيرة ، التي حافظت على نفسها في ميلان حتى يومنا هذا ، هناك نوعان من المخطوطات كاملة تنتمي إلى القرون الثالث عشر والرابع عشر على التوالي ، وعدد كبير ينتمي إلى القرنين الخامس عشر والسادس عشر. مخطوطة ناقصة ينتمي إلى القرن الثاني عشر. هو حاليا في المتحف البريطاني وجرى نشره في المجلد الخامس من Paléographie الحفلة الموسيقية "". جميع هذه المخطوطات تحتوي على أناشيد سواء بالنسبة للمكتب وقداس لمكتب والهتافات هي antiphons والاستجابات ، كما في الكتب الرومانية ، والهتافات الجماهيرية هي Ingressa (المقابلة للاللحن الافتتاحي ، ولكن من دون مزمور) ، Psalmellus (التدريجي) ، Cantus (المسالك) ، تبرعات المصلين ، Transitorium (المناولة) ، وبالإضافة إلى ذلك ، عدم وجود اثنين من antiphons نظيره في القداس الغريغوري ، واحدة بعد Evangelium ، وغيرها من Confractorium. هناك ، أيضا ، بعض الآيات والله اكبر antiphons Evangelium الانتظار. موسيقيا يمكن بسهولة أن يلاحظ أن القطع مقطعي وغالبا ما تكون أكثر بساطة ، القطع المزخرفة أكثر الموسعة في كل من melismata في الانشوده ميلادية. الغريغوري الانغام ، ومع ذلك ، الحصول على مزيد من التفرد والتعبير المميزة. على الرغم من انه من المشكوك فيه جدا ما إذا كانت هذه الأنغام بمنتهى اللذه تعود الى وقت القديس أمبروز ، فإنه ليس واردا انها تمثل الى حد ما طابع الانشوده سونغ في ايطاليا وفرنسي في ذلك الوقت عندما رومانا نشيد الأنشاد محل النماذج السابقة. وتكرار وقوع الايقاعات تأسس على cursus في جميع الأحداث يشير إلى وقت قبل الاخير خرج من استخدامها في تكوين الادبيه ، وهذا هو قبل منتصف القرن السابع الميلادي. (انظر Gatard في "ديكت. d' اللدود. chrét." اس "Ambrosien (هتافات)" وMocquereau ، "ملاحظات سور l' تأثير دي l' اللكنة وآخرون دو Cursus toniques اللاتين dans جنيه Ambrosien شانت في" "أمبروسيانا" ، ميلانو ، 1897.) اسم نقطة ميلادية الانشوده الى غريغوري الكبير (590-604) ، الذي تقليد ثابت جميلة ينسب نهائي ترتيب معين من الانشوده الرومانية. وقد اجتمع الأول هو في كتابات وليام من Hirschau ، وإن كان ليو الرابع (847-855) يتحدث بالفعل من Gregorii سانت cantus. التقليد المذكور وكان أول من شكك Gussanville بيير ، في 1675 ، ومرة أخرى ، في عام 1729 ، جورج ، بارون d' إيكهارت ، لا هذا ولا ذاك الذي حظي باهتمام كبير. في العصر الحديث الرئيس في بروكسل والموسيقى والمدرسة وحاول Gevaert ، لتظهر ، مع قدر كبير من التعلم ، ان تجميع للموسيقى قداس ينتمي الى نهاية السابع او بداية القرن الثامن. حججه أدى إلى إغلاق التحقيق في هذه المسألة ، وعمليا في الوقت الحاضر جميع السلطات ، بما في ذلك ، الى جانب البينديكتين ، هذا الرجل كما واغنر ، Gastoué ، والفرير ، نرى أن الأغلبية من عادي ، ألحان وتتألف يهتفون كبير قبل عام 600 .

ويجوز للأدلة الرئيسية لتقليد ميلادية يمكن تلخيصها على النحو التالي :

شهادة يوحنا الشماس ، السيرة الذاتية لغريغوري (سي 872) ، وجديرة بالثقة الى حد بعيد. ومن بين الاعتبارات الأخرى المطالبة متواضعة للغاية لانه يجعل القديس ، centonem antiphonarium "... compilavit واضاف" لقد جمعت antiphonary خليط) ، وتبين أن قامت انه لم يكن بعيدا عن رغبة في مدح بطله. وهناك شهادات عديدة أخرى في القرن التاسع. في القرن الثامن لدينا واغبرت بيدا (انظر Gastoué ، "ليه Origines" ، وما إلى ذلك ، 87 sqq.) ، والأخير ، على وجه الخصوص ، يتحدث عن واحدة Putta ، الذي توفي في 688 اسقفا ، "ماكسيم modulandi في أكثر إكليزيا Romanorum peritus ، اليوم الأخير من discipulis beati papae Gregorii didicerat ". في القرن السابع الميلادي لدينا المرثيه من Honorius ، الذي توفي عام 638 (Gastoué ، مرجع سابق ، 93) :

. . . . ديفينو في كارمين الطلع

إعلان راعي vitam ducere novit ovis

. . . . . . . . . . . . . . . . .

Namque Gregorii متعددة الأنشطة ، vestigia iusti

دوم sequeris geris meritumque culpiens

-- وهذا هو : "رعاية الموهوبين وئام مع الراعي الإلهي يؤدي غنمه في الحياة.

. . لفترة التالية على خطى المقدسة لديك غريغوري وفاز بالمكافآت. "ووفقا لهذا اعتقد انه كان في روما ، وأقل من أربعين عاما بعد وفاة القديس غريغوري ، ان اعظم الثناء عن المحبة للموسيقى وكان البابا لمقارنة له غريغوري لسلفه.

مما يذكر ان الاعياد المعروفة وعرض بعد استخدامها في سانت غريغوري الرئيسية الانغام اقترضت من أقدم الأعياد. راجع دليل مفصل لذلك في "مقدمة في الفرير".

من الهتافات وتؤخذ النصوص من Itala "نسخة" ، بينما في وقت مبكر من النصف الأول من القرن السابع سانت جيروم التصحيح قد اعتمدت بصفة عامة.

وكثيرا ما يحدث في الانشوده الانغام إلى عادي من الايقاعات مقولب على cursus أدبية يدل على ان تتألف كانت عليه قبل منتصف القرن السابع الميلادي ، عندما cursus خرجت من الاستخدام.

نشر المعلومات التي كتبها Bewerung ه. كتب توماس باريت م. مكرسة لانجليكا الأم الموسوعه الكاثوليكيه ، المجلد السادس. نشرت عام 1909. نيويورك : روبرت ابليتون الشركة. Nihil Obstat ، 1 سبتمبر 1909. ريمي Lafort ، والرقيب. سمتها. + جون م. فارلي ، رئيس اساقفة نيويورك

قائمة المراجع

GEVAERT ، ليه Origines دو شانت Liturgigue دي l' Église اللاتين (غنت ، 1890) ؛ شرحه ، ولوس انجليس Melopee العتيقة dans جنيه دي شانت l' Église Latine (غنت ، 1895) ؛ موران ، وليه Veritables Origines دو شانت Gregorien (Maredsous ، 1890) ؛ CAGIN الامم المتحدة الفحص السنوي سور l' Antiphonale Missarum (Solesmes ، 1890) ؛ BRAMBACH ، Gregorianisch (لايبزيغ ، 1895 ، 2nd الطبعه ، 1901) ؛ frère ، مقدمة لSarisburiense Graduale (لندن ، 1894) ؛ Paleographie الحفلة الموسيقية ، والرابع ؛ فاغنر ، مقدمة لأنغام ميلادية ، حزب العمال. أنا (1901 ، الطبعة الانكليزية. Plainsong من القرون الوسطى والموسيقى المجتمع ، لندن ، الفصل الحادي عشر) ؛ GASTOUE ، ليه دو origines شانت رومان (بريس ، 1907) ، وحزب العمال. الثاني ، ط ؛ وايت ، وسانت غريغوري الغريغوري والموسيقى (لندن ، 1904).


الأغنية الدينية

الكاثوليكيه المعلومات

(أغنية المقدسة)

عام نظرا لتعيين إلى العديد من شاعريه والابداعات الموسيقية التي تأتي إلى حيز الوجود في مجرى الزمن وتستخدم في الاتصال مع الجمهور العبادة التي الالهي ، ولكن لا يتم تضمين الأغنية الدينية في القداس الرسمي على حساب من الخطوط وأكثر ذاتي الطابع. فقد نشأت في رغبة من جانب المؤمنين ، وتشجيع الرغبة ولكن حتى تسترشد دائما والتي تسيطر عليها الكنيسة ، على المشاركة بنشاط في الطقوس الدينية والعامة للكنيسة. في حين كان غنيت المزامير في أزياء التقليدية في وقت مبكر خلال الاحتفالات الافخارستية لفي الاجتماعات العامة ، والحب والاعياد ، أو agapae ، أو المسيحيين في وقت مبكر ، وهناك سرعان ما نشأت العرف من الارتجال والأغاني ، وشارك فيه الجمعية العامة بكامل هيئتها ، والتي ، في عبء الدين ، وذلك والعفوية وقفت على الرغم من الحرية على النقيض من المزامير وقطع غنائية أخرى من الكتاب المقدس في استخدام في احتفال القربان المقدس. الإبداعات في أثناء الوقت الضائع هذه طابعها الروحي ، والكرامة ، والحماس بوصفها المؤسسة التي قدمت لهم من الولادة والتي شكلت جزءا مهما تدهورت في طابعها ، وغادرت من هدفها الأصلي ، وأصبحت فرصة للمتعة وتبديد. وهكذا نشأت الاغاني استمرت في استخدام لفترة طويلة بعد هذه المؤسسة فقدت موافقة رسمية ، وأصبحت معروفة في التاريخ من قبل اسم المؤسسة التي أدت إليها.

كما انتشرت المسيحية ، كانت هناك زيادة أكبر من أي وقت مضى من الإبداعات العفوية من هذا النوع التي يكون منشؤها رغبة من جانب أصحابها للحصول على اقرب الى الناس وينقل لهم من قبل هذه التعليمات وكذلك وسائل التنوير. في وقت مبكر في القرن الرابع انه لم يدخل حيز الاستخدام ذلك العديد من الاناشيد والتراتيل ، والأغاني ، في أنحاء مختلفة من العالم المسيحي ، والتجاوزات والانحرافات أصبحت عامة ، لدرجة أن مجلس اودكية (360-381) نهى عن الغناء أي نص لا تؤخذ من الكتاب المقدس. تراتيل من قبل وسانت هيلاري القديس أمبروز في ميلانو (وخصوصا الأخير) -- التي الآن تشكل جزءا من القداس -- وكان هدفها الأصلي لتعليمات من الشعب من خلال وجود لهم في الغناء في شكل ضرب متري وألحان قوية و الحقائق الأساسية للدين. تسلسل والاستعاره التي ظهرت الى الوجود مع هذه الوفرة في العصور الوسطى في وقت مبكر ، في حين أن شعبية من حيث الشكل وينبع مباشرة من القداس واشترك دائما طابعها. في تلك المناطق حيث اللغة الطقسية ظلت في الوقت نفسه لسان الشعب ، على الأقل في شكل تعديل ، والمشاركة في الانشوده الرسمية للكنيسة على جزء من كل عام كان لقرون عديدة ، ونتيجة لذلك تأثير روح القداس والتي حالت دون تطور الموسيقى في وقت مبكر من أكثر تدينا من الشعر والموسيقى الذاتية مما كان عليه الحال في أوقات لاحقة في مناطق أخرى. وربما هذا هو السبب في ايطاليا واسبانيا ، وغيرها من البلدان اللاتينية الأغنية الدينية في العامية لم تتخذ الجذر.

في حين أن هذا كان صحيحا أيضا من فرنسا ، لفترة طويلة ، نجد هناك والنمو السريع في وقت مبكر من الأغاني من كل نوع ، واضعة وطنية بشخصية قوية. كل حدث مهم في الحياة المنزلية والدينية للشعب وسرعان ما وجد التعبير في أغنية. المهرجانات للكنيسة مستوحاة منها ، وأصبح من قبل هذه الوسائل بدوره أعجب على المخيلة الشعبية. واحدة من هذه الاغاني الفرنسية مميز هو نويل ، أو أغنية عيد الميلاد ، والتي كان رواج كبير في القرن الحادي عشر ، ورواج والتي بلغت أوجها في القرن السابع عشر وصمدت في شكل معين ، من أي وقت مضى إلى يومنا هذا. ونويل ، كلمات التي غالبا ما يعيد صياغه من طقوسي ، ونصوص لمجموعة ألحان ساذجة والرعوية في طبيعتها ، كانت شعبية في كل قسم من المملكة وسونغ في كل لهجة في استخدامها. ، والحج ، وبخاصة سر ومعجزة قدم يلعب المواكب تؤدي إلى كثير من أشكال الأغاني. والشعراء المتجولون في الجنوب والشمال في trouveres تأثير كبير مورس على تطوير ونشر ليس فقط للعلمانية ولكن من الأغاني الدينية ايضا. من بين العديد من الأشكال في استخدام والشكوى ، أغنية في شكل من أشكال السرد الذي "قصة القيامة" (يا filii آخرون filiae) هو نوع بارزة. الأوبرا الرعوية وكان شكل آخر من أشكال التي ازدهرت من 12 الى القرن السادس عشر ، في بعض الأحيان وجود النصوص الدينية ومن ثم التعبير عن المشاعر مرة أخرى علمانية. مع القرن السادس عشر بدأت العادة إحلال العلمانية في اجواء استخدام في وقت لالانغام التي النصوص المقدسة من مستويات التأثير غير الملاحظ ، والشكاوى ، وما إلى ذلك ، أنه تم حتى الآن سونغ ؛ أنها لم تكن فقط على غرار الانشوده ميلادية ولكنه طابع مميز niave بسيطة. هذا الاستبدال تشارك في بعض الأحيان حتى الجزئي الاستيلاء على تدنيس النص ايضا. وكانت هذه بداية الانحطاط الذي وأخيرا ، في بعض الأماكن ، وصلنا الى نقطة حيث ، أو الحب والأغاني ، وتحولت تماما الأغاني galanterie دي في cantiques ، أو الأغاني الدينية ، وذلك بالاستعاضة مجرد اسم السيدة العذراء او ان يسوع المسيح ، للحصول على اسم واحد الحبيب المذكورة في النص الأصلي. cantique الفرنسية الحديثة ، والتي اتخذت مكان الأغاني الدينية التقليدية ، هو عاطفي ، شبه العسكرية ، والمذاق من العالم ، والتي تبين بوضوح تأثير الفرنسية النمط الموسيقي المفضل ، والأوبرا.

على حساب من مجموع عدم الإلمام بها مع اللغة اللاتينية ، والأجناس منعت كانت الجرمانية من المشاركة في عرض طقوسي الانشوده مع المسيحية نفسها من أول المبشرين بها. في معظم انها انضمت في الغناء ونتضرع إلى نتضرع ، وذلك في شكل الامتناع. وأصبحت هذه الممارسة البدائية العامة بحيث أنه على قيد الحياة بعد وقت طويل من الاغاني باللغة العامية دخلت حيز الاستخدام العالمي. هذه الأخيرة كثيرا ما تنتهي مع الاحتجاج أعلاه ، والذي كان يختصر تدريجيا إلى "Kyrieleis". أغنيات أو تراتيل باللغة العامية وكانت أنفسهم وقت لاحق دعا "Kyrieleis" و "Leisen". كلمة "وضع" ، الذي يعين اغنية الادب واسعة من كل فترة لاحقة ل، مشتق من "Leisen". لفطم المبتدئون بهم من المعتقدات الوثنية والممارسات ، في وقت مبكر من المبشرين كانت متعود على الاستفادة من ألحان مألوفة لدى الناس ، وتطبيق النصوص المسيحية لهم ، وتحويلها إلى وسيلة فعالة للتعليم. وأدت هذه الممارسة سرعان ما وعاطفية ذاتية السباق بشكل طبيعي لاعطاء تنفيس لتنامي المشاعر الدينية في الكلمات والألحان خاصة اختراعهم ، حتى في وقت مبكر من الجزء الأخير من القرن التاسع في الكلمات العامية على النحو مختلطة مع تلك الهتافات طقوسي ، وتشكيل السابق نوعا من معجم لهذا الأخير. من هذا الوقت على وجود نمو مستمر في جميع أنواع الأغاني تكريما ليسوع المسيح ، والعذراء ، والقديسين ، من وحي الاعياد الكبيرة ؛ الأغاني دعا اليها من قبل المناسبات الوطنية ، والحروب الصليبية ، وكما في أي مكان آخر ، والمواكب الحج ، ومنها خلق كثير ، ولهم جميعا يعززه إيسيناك والشعراء من اليوم. نصوص باللغة العامية وألحان نشأت منذ الأيام الأولى للمسيحية حتى الاصلاح في البلدان الجرمانية ؛ سونغ انهم كانوا عادة من قبل الجماعة كلها ، وتنتمي إلى ما هو أكثر قوي وعميق في المشاعر والتعبير في هذا المجال. حقيقة أن بعض الأنغام 1500 ، السبق الاصلاح ، وينزل الينا يعطينا فكرة عن عقد الأغنية الدينية كانت عند الشعب. المصلحين ، مثل الأريوسيين للرابع ، القرن استفاد أنفسهم من الحب لأغنية على جزء من الشعب ، وتحويلها إلى وسيلة ماكرة قوية لنشر خاطئ مذاهبها. وبالتالي إعطاء الزخم إلى الغناء حصرا في العامية من قبل زعماء البروتستانتية وكان ذلك على نطاق واسع وأنه كان رد فعل قوي في وقت قريب على أولئك الذين ظلوا اوفياء للدين آبائهم. وأسفرت ليس فقط في إنشاء عدد كبير من الكتب ترنيمه جديدة ولكن أيضا في العادة ، والذي لم يصل حتى الآن الجذور في كل مكان ، من خلال الغناء باللغة الألمانية الخدمات الليتورجية.

من التأثيرات وقد شارك عدد من انحطاط النشيد باللغة العامية التي وصلت إلى حدها الأقصى في القرن الثامن عشر. أهم العوامل التي كانت قوية في الاضمحلال ونمو العقلانيه التي تؤثر حتى تلك التي داخل الحظيرة وإلى زيادة هيمنة من أي وقت مضى من الموسيقى العلمانية ، مما أدى في القرن السابع عشر في التخلي عن وسائط ميلادية ، التي يعتمد عليها عمليا جميع ألحان النشيد كان على غرار ، واستبدال مفاتيح الحديث. مع إحياء روح الكاثوليك في بداية القرن التاسع عشر وجاءت العودة الى المثل العليا في وقت مبكر. الموسيقيين للحق الطابع على حد سواء ، ووضع رجال الدين ، مستوحاة من روح الكنيسة في وقت لاحق ، وعززت من قبل وكالة للطاقة في سانت سيسيليا و، وجمعية الشعراء واستعادة للشعب الكاثوليكية في البلدان الناطقة باللغة الألمانية في الأدب أغنية باللغة العامية اللسان ، والتي هي غنية ومتنوعة في كما هو قوي في التعبير عن الايمان. في فرنسا يتم كونها قوية الجهد ، كجزء من استعادة ميلادية ، لاعادة بناء ونافع الذوق السليم بين الناس عن طريق إعادة نشر ونشر النثر ، rhythmes ، متواليات ، وغيرها من الهتافات تكريما ليسوع المسيح ، والسيدة العذراء والقديسين ، أو مهرجانات الكنيسة ، وكتب في واحدة أو غيرها من وسائط ميلادية ، ورواج في خلال سن وحيوية الإيمان بسيطة. الكنيسة المختصة والموسيقيين Gregorianists يخلقون بنجاح الانغام جديدة مماثلة لنصوص الثابتة.

أصبح استخدامها على نطاق واسع.

هناك القليل جدا من وجود أثر في العصور الأولى في معظم البلدان الناطقة بالانكليزية من الأغاني الدينية في العامية. أرسل المبشرين من روما في القرن السادس عرض طقوسي الانشوده الى الجزر البريطانية ، والتي يبدو أن لديها ولكن القليل من الجهد للاستفادة من أي مميز الانغام الوطنية القائمة بالفعل. خلافا لزملائهم في المناطق عبر القناة ، وgleemen ، بالقيثارة ، والشعراء من اصل القديمة لزراعة على رأسها العلمانية الميدان ، والإنتاج والنشاط قد لا تؤثر كثيرا على خلق وتطوير الأدب أغنية دينية وطنية ، ولا سلتيك وشاعريه الثقافة الموسيقية ويبدو أن وجهت إلى تلك القناة. بينما بلوفونيك حققت دولة مزدهرة جدا قبل القرن السادس عشر ، كان هو فقط في ذلك الوقت للاصلاح ان الغناء باللغه العاميه تولى اهمية اكبر في انكلترا. كما هو الحال في غيرها من البلدان البروتستانتية في أغنية باللغة العامية أصبحت عاملا كبيرا في العبادة الوطني البريطاني. على حساب من غير مواتي معظم الشروط خلال عدة مئات من السنين وكان يتحدث الانجليزية الكاثوليك خلق ولكن القليل جدا من أي قيمة دائمة حتى حوالي منتصف القرن الماضي ، عهدا جديدا من الشعراء وافتتح الدينية فابر ومثل نيومان ، وللأسف هذه كلمات لها نادرا ما وجدت حتى الآن تفسير موسيقية مناسبة. ما ينطبق على ضفتي الأطلسي الناطقة بالانكليزية الكاثوليك يعقد جيدة في درجة أكبر في الولايات المتحدة الأمريكية. جزئيا بسبب ندرة مناسبة وجديره تراتيل باللغة العامية الإنجليزية وذلك جزئيا بسبب عدم الكفاءة من جانب أولئك الذين يقومون على تزويد نقص ، والناس وقد تم تشكيل الذوق من قبل وسطحية تافهة الألحان ، عموما أصداء الاوبرا ، شعبية الهواء الضحلة ، وحتى أغنية عاطفية لمجموعة الشرب وتافهة في كثير من الأحيان النصوص. في وقت متأخر من سنة ، ومع ذلك ، تراتيل باللغة العامية ، مما يشير إلى العودة إلى ما هو أفضل في الدينية والشعبية في الشعر المقدسة و، تأتي أغنية عدة مجموعات إلى حيز الوجود ، وتبذل تدريجيا طريقها الى استخدام العام.

نشر المعلومات التي كتبها جوزف Otten. كتب توماس باريت م. مخصصة للموسيقيين وملحنين المسيحي الموسوعه الكاثوليكيه ، المجلد الرابع عشر. نشرت عام 1912. نيويورك : روبرت ابليتون الشركة. Nihil Obstat ، 1 يوليو 1912. ريمي Lafort ، الأمراض المنقولة بالاتصال الجنسي ، والرقيب. سمتها. الكاردينال جون فارلي + ، رئيس اساقفة نيويورك

قائمة المراجع

ينمان ، وتاريخ الكنيسة الموسيقى (نيويورك ، 1910) ؛ BAUMKER ، داس الألماني Kirchenlied في seinen Singweisen (فرايبورغ ، 1901) ؛ واغنر ، Einfuhrung في Melodien gregorianischen يموت (فريبورغ ، 1901) ؛ TIERSOT ، الأنغام الشعبية قصر مقاطعات فرنسا ، مستويات التأثير غير الملاحظ Français ، وما إلى ذلك (باريس ، 1894) ؛ دوتشيسن ، العبادة المسيحية (لندن ، 1903).



عرض هذا الموضوع في الأصل في اللغة الإنجليزية


إرسال البريد الإلكتروني السؤال او التعليق لنا : البريد الإلكتروني

الرئيسية نعتقد صفحات الإنترنت (والرقم القياسي لمواضيع (هو في
http://mb-soft.com/believe/beliearm.html